Olga Brink

Konstnären Olga Brink har en exceptionellt gedigen akademisk grund, baserad på tretton års studier vid både konstgymnasium och den prestigefyllda Belarusiska statliga konstakademin, samt tio års verksamhet i Sverige.

Hennes passion ligger i akvarellmåleriet, ett medium hon beskriver som det svåraste men vackraste, älskat för dess oberoende och oförutsägbarhet. Hennes stil är romantisk-realistisk, som förenar teknisk precision med känslomässig atmosfär och influenser från impressionism och expressionism.

Olga Brinks teknik visar ett raffinerat kommando av akvarell; hon använder mediets inneboende transparens och skiktar skickligt färgen för att skapa djup och textur utan att förlora ljusstyrka. Med en delikat och uttrycksfull palett och mjuka, böljande former, ligger styrkan i hennes portfölj i att fånga essensen och själen i motiven.

"Water", 60x45 cm

akvarell 19 000 kr

"The Flight", 70x70 cm

akryl 12 000 kr

"Beetle & Roses", 47x47 cm

akvarell 6 200 kr

"Guldazalea", 56x38 cm

akvarell 6 700 kr

"Vid Vaksala Kyrka" , 56x38 cm

akvarell 6 700 kr

"Stänk", 48x28 cm

akvarell 4 400 kr

Olga Sternyk är en etablerad konstnär och illustratör med över tjugo års erfarenhet inom måleri och teckning. Hon är utbildad vid Kyivs Konstakademi i Ukraina, där hon avlade en magisterexamen i illustration och grafisk formgivning. Innan flytten till Sverige drev hon en framgångsrik privat konstskola i Kyiv där hon undervisade vuxna i bildkonst.

Sedan december 2019 bor och verkar Olga i Uppsala. Hennes svenska period har präglats av ett aktivt engagemang i det lokala konstlivet, och hon håller regelbundet i uppskattade workshops och konstkurser, bland annat i samarbete med Uppsala Konstförening och ABF.

Hennes konstnärliga uttryck är brett och mångsidigt. Hon arbetar primärt med akvarell, men behärskar även tekniker som olja, akryl på duk och gesso, pastell, kol och blyerts.

Som motiv hämtar hon inspiration från naturen, särskilt landskap, blommor och träd, men skapar även kroki, porträtt och semiabstrakta kompositioner. Den lokala svenska naturen uppfattas som fantastisk och djupt inspirerande, och driver hennes ständiga sökande efter nya uttryckssätt och mening i skapandeprocessen.

Med över 80 solo- och grupputställningar bakom sig har Olga ställt ut sina verk i gallerier i Sverige (Uppsala, Stockholm), Ukraina och Italien.

I syfte att utforska nya konstnärliga vägar har Olga Sternyk, sedan september 2024, även inlett en lärlingsutbildning som tatuerare vid Rough Stuff Tattoo studio i Uppsala. Denna nya riktning tillför ytterligare en dimension till hennes redan rika och komplexa konstnärliga bana.

Olga Sternyk

Tina Fornbrandt är ursprungligen från Skellefteå, men är idag etablerad och verksam i Uppsala där hon bedriver sitt konstnärskap.

Hennes intresse för kreativt uttryck har varit livslångt och mångfacetterat, och har omfattat allt från mode och inredning till textila hantverk och teckning. Denna breda bas utgör grunden för hennes djupa konstnärliga praktik.

Under de senaste åren har Tina Fornbrandt intensifierat sitt fokus till akrylmåleri, vilket numera utgör hennes primära uttrycksform och dagliga verksamhet. Hennes verk kännetecknas av en dynamisk fusion av abstrakta och semi-abstrakta uttryck, ofta med en framträdande palett av varma färgtoner.

I skapandeprocessen tillåts motiven att växa fram intuitivt. Fornbrandt drivs av den taktila och visuella leken med färgkombinationer och strukturer, vilket ger målningarna både djup, livfullhet och en raffinerad kontrast.

Tina Fornbrandt

"Twilight Тime", 70x70 cm

akryl 4 900 kr

"Born again", 33x33 cm

akryl 1 500 kr

"Labyrint", 53x53 cm

akryl SÅLD

Elena Shichko

Elena Shichko är en framstående konstnär, ursprungligen från Belarus men numera verksam i Tyskland, vars konstnärskap kännetecknas av en fascinerande blandning av romantisk fantasyrealism och dekorativa element.

Hon använder sig skickligt av akryl och olja på duk för att skapa sensuella och uttrycksfulla bilder som ofta porträtterar figurer och motiv från en värld av myter, illusioner och fantasi, snarare än en strikt dokumentär tolkning av verkligheten.

I hennes populära stilleben och blommotiv strävar hon efter en stark färgharmoni och stiliserade former, där hon fångar föremålens inre tillstånd och romantiska komponent. Hennes verk har ställts ut internationellt och erbjuder en unik resa in i hennes gränslösa och energiska konstvärld.

"Birth of Story", 50x80 cm

olja på linneduk 35 000 kr

"Farewell to Winter", 40x40 cm

olja på linneduk 12 000 kr

"Good Evening", 70x50 cm

olja på linneduk 30 000 kr

"The Tired Table",10x10x10 cm

raku 1200 kr

Aila Stefansdotter-Franck är en konstnär som skapar sensuella och uttrycksfulla bilder, främst i akryl och olja på duk. Hon studerar för närvarande på Gävle konstskola.Hennes motiv hämtas ofta från en värld av fantasi och myter, och hon tolkar sällan verkligheten strikt realistiskt.

Utöver måleriet arbetar hon med keramik, bland annat raku-glaserade föremål. Hon är även verksam inom serievärlden, där hon skapar minizines och serier med en punk-inspirerad estetik. Hennes konstnärskap är mångfacetterat och ger en energisk inblick i hennes gränslösa kreativa värld.

"Michelins Dreams", 30x40 cm

olja, akryl på duk 2 800 kr

"Isildur", 40x32 cm

olja,akryl på duk 2 900 kr

Aila Stefansdotter-Franck

Små keramiska skulpturer i Raku-tekniken - glaserad keramik av stengodsler.

"At Peace", 13x9x8 cm

raku 1200 kr

"Chanterelle Chakras", 10x10 cm

raku 1200 kr

"The Traveler"

akryl 3 700 kr

"Soft Touch"

akryl 4 200 kr

"Between Us"

akryl 2 800 kr

Marcel van Helvoort

"De senaste 11 åren har min kreativa sida blomstrat och skapat en symbios mellan själ, universum och konst.

Konsten andas kosmiska energier och syftar till att skapa balans mellan människor och deras omgivning, att gora vardagen vacker.

Att skapa denna typ av konst ger mig totalt inre frid med mig själv och omgivningen"

(Marcel van Helvoort).

"I bräcklig farkost", 61x60 cm

akryl 3 200 kr

"Klotet", 39x46 cm

akryl 2 200 kr

"Växande", 56x56 cm

akryl 2 800 kr

Karin Bennemo

Karin Bennemo målar av ren glädje och besitter en naturlig talang för att känna färg och komposition. Hennes drivkraft är stark färgglädje och känslan av att kunna åstadkomma något helt eget i mötet med duken, något som aldrig funnits tidigare. Konsten är för henne ordlös kommunikation som syftar till att tala till känslan snarare än till intellektet.

Karin har utvecklat sitt hantverk genom att gå Skaparladans kurser Att måla utifrån glädje och lust, Inspiration och Att måla stort. Där lärde hon sig att våga och att lita på devisen att "Det blir alltid bra till slut. Och blir det inte bra så är det inte slut." Hon upplever även att det kan vara befriande att måla över och börja om.

Vid ett flertal tillfällen har konstnären deltagit i Uppsala konstnärsförenings samlingsutställningar på Galleri Uppsala.

"Metamorfoser 2",

olja på duk, 70x90 cm 25 000 kr

Serg Kirka är en professionell konstnär, numera baserad i Polen.

"Målning är ett sökande efter emotionell balans, meditation, en undermedveten förändring i uppfattningen av världen och ett försök att balansera det inre kaoset..."

(Serg Kirka)

"Metamorfoser 1"

olja, 70x90 cm 25 000 kr

"Metamorfoser 3"

olja på duk, 70x90 cm 25 000 kr

Serg Kirka

Elisabeth Holmgren

Elisabeth Holmgren är en svensk konstnär känd för sin mångsidighet och sitt arbete med starka färger och känslor.

Hon har experimenterat med många tekniker, från olja och akvarell till akryl och blandteknik, inspirerad av djur, natur och arkitektur.

Idag skapar hon ofta naivistiska "Glad-tavlor" i blandteknik, gärna med koppling till Gotland. Under en period bytte hon till akryl och utvecklade en mer experimentell stil, där hon målade med händer, svampar och trasor istället för penslar.

"Yellow Bicycle", 30x40 cm

blandteknik 2 350 kr

"Big Big Holiday", 30x40 cm

blandteknik 2 350 kr

"Playing Basket", 50x70 cm

akryl 5 900 kr

"Tomorrow is Another Day", 50x50 cm

akryl 4 900 kr

Tove Landberg

Tove Landberg föddes i Oslo. Kärleken ledde henne senare till Sverige, där hon idag är verksam.

Konsten och det kreativa skapandet har alltid varit centrala i Tove Landbergs liv; hon har målat och tecknat sedan barnsben. Med tiden har hennes uttryck expanderat till att omfatta sömnad, interiördesign och även foto. För Landberg är skapandet närmast en nödvändighet – en djup drivkraft att påverka och sätta sitt avtryck.

Hennes konstnärskap styrs av nyfikenhet och glädjen i att utforska vad som uppstår när hon låter sig inspireras. Landberg arbetar huvudsakligen i akryl och blandteknik (mixed media), men inkluderar även element av teckning och akvarell i sitt konstnärliga uttryck.